劇本殺行業未來的機會，一定在于和其他元素的組合。種，是和地方政府部門合作，和文旅項目相結合。很多文旅產業項目中很多的實景場地，比如小農場、古鎮古街道、都是可以直接運用到劇本推理場景的，還可以省去不必要的改造費用，同時，傳統旅游景區因為娛樂內容陳舊古板，對年輕消費者吸引力不足，實景的劇本殺與景區場景相組合為一體，可以真正實現沉浸式體驗。第二種，與VR、XR技術的融合。劇本殺復盤解析2021年年初，虎牙直播聯合優酷與小黑探推出全國首檔沉浸式劇本殺直播綜藝-《贏家》。在節目中將劇本殺與XR技術相結合，播出以來廣受好評，且VR技術已經應用于一些線下劇本門店之中，如《明星大偵探》官方合作的“芒果探索館“已在各地鋪展，給消費者帶來VR實景劇本殺體驗。線下劇本殺門店的成本之一就是門店裝修費，想要有好的沉浸式體驗，道具、裝修都得要好的，但是貴，真的貴！VR技術相比于每平米近千元的布景費用，并未大幅增加店家運營成本，反而在相同成本下，VR技術的體驗更逼真。

在劇本殺諸多類型的劇本中，或許“情感本”是能體現劇本殺角色扮演機制的一種劇本類型。此類劇本往往有著錯綜復雜且裹挾著情感紐帶的人物關系，這種角色之間的關系網將上述的玩家對角色的“獨屬感”進一步放大，建立起玩家之間充足的互動空間。 在游戲過程中，玩家之間往往以角色名或角色之間的關系互相稱呼，這種人與人，在同一空間內面對面虛擬出的沉浸式互動方式與社交軟件或網絡游戲等借助于互聯網作為中介的互動更加的真實與親切，在互聯網無處不在地充斥著日常生活的現代年輕人看來反倒是營造出一種另類的遁世感，而劇本殺以劇情作為依托和媒介又為日常生活壓力巨大的年輕人提供了一個情感宣泄的合理出口。 在此基礎之上，情感類劇本的文筆描寫相較于推理類劇本較為細膩，因為不再強調推理部分的功能性，將會把更多的注意力放在對人物心理細節，人物所處環境，以及劇情整體的合理程度的描寫之上，使得玩家在閱讀的過程中有著更強的沉浸感。 這種沉浸感是源于玩家自己對文字描述的理解以及自身的想象力，人們對自己內心想象出來的事物往往有著更深的情感，玩家將這種情感一并融入自己扮演的角色中，便進一步強化了對自己所扮演的角色的投入程度，使之站在角色立場上思考并與其他玩家互動，這種以劇本作為“借口”的“戲精上身”式的快樂與沉浸也是劇本殺不同于其他游戲形式的獨特魅力。由于沒有相關的審查或評級機制，劇本殺在近年爆發式的流行以及創作上的泛濫也引起了社會上的關注。 在劇本殺行業里，抄襲和剽竊現象屢見不鮮。而劇本殺作品中出現的抄襲行為也不僅限于對其他的劇本殺劇本進行抄襲，其對影視劇的抄襲也同樣極為常見，不少劇本殺作品直接照搬某些影視劇里的情節與人物設定，并大大超出了致敬或借鑒的范疇，就目前所知，影視劇公司也鮮少為劇本殺創作中的抄襲行為追責。劇本殺復盤答案 在內容層面上，劇本殺為了追求游戲互動性和劇情上的難以預料性，經常會涉及一些較為奇情的戲份，時常會包含精神分裂、虐戀、亂倫、褻尸等情節。由于劇本殺自身并無評級機制或玩家年齡建議，而玩家也多是年輕人甚至初高中生， 過早地接觸此類內容（而且是以角色代入的方式）或許會對他們的價值觀產生不良的影響。而另一方面，劇本殺因為其創作上的自由，以及沉浸式的角色體驗，通過其獨特的角色共情特征，也可以成為一個窗口，讓年輕人對不同時期，不同社會背景下的各階層人民進行更加深入的了解。 例如個別劇本殺就把背景設定在抗戰時期下生存狀況如螻蟻一般的中國難民們，地震或疫情時期救援一線的醫護人員，以及改革開放初期的村民之間等。 在恰當的引導之下，這些設定獨到的劇本殺可以潛移默化地使年輕人在游玩過程中重塑他們對社會和世界的理解。

不一樣的人生體驗我現在讀大三，兼職做劇本殺DM已經兩年多。我帶一個本子酬勞在200到300元之間，大部分都在周末兼職。我不帶本的時間里，要么是在背本，要么就是在玩，或者收集一下素材。目前，我一周花在跟劇本殺相關事情上的時間，至少得有個三四天。和傳統的表演教學和訓練相比，做DM更自由，能說能做的東西很多。在劇場我會比較受束縛，你要聽導演的，甚至連反駁的機會都沒有。劇本殺這種自由度對我來說是正反饋，可以訓練我的導演、編排技能。這也反哺到我的學業中。劇本殺復盤解析我改編過一個劇本殺的片段呈現在舞臺上，當成一次期中作業交，當時老師的評語是很有創新，表現力也很到位。對于劇本殺行業，我寫過一篇論文，討論馬斯洛需求理論和劇本殺的關系。為什么年輕人喜歡玩劇本殺？當你的物質得到滿足之后，精神需要追求更高的刺激以及滿足感。年輕人天天在工作，當他們想去尋找一個跟自己現在不一樣的人生和體驗，可能就會去選擇劇本殺。玩一次劇本殺花一兩百塊錢，對于工薪階層來說也不算特別貴，玩家就可以獲得一段獨特的體驗。遇到一個好的店、一個好的DM、一個好的本兒，甚至可以記一輩子。我自己也寫過劇本殺劇本，已經在售賣了，但不算很火的劇本。寫的是日本江戶時代的一個故事。開始我以為只要作品好，就不怕沒人買。后來發現還是得分析市場需求，分析這個本兒哪兒賺錢，哪兒吸引人？本兒需要設置幾個角色，幾男幾女來搭配？一個本需要配置幾個DM？配置怎樣的場地才能夠賺錢？創作者要去應對市場所需，又要想傳達一些思想理念，可能是創作者都要面對的困擾。時代太快了，節奏太快了，大家都不想去花費四五個小時去看一個只是精神食糧的東西，人們更想要快感，能夠在一個小時帶來五個小時的體驗。我認為劇本殺從業人員可能會越來越多，但是從業人員越來越多的話，反而不一定是好事。有的不專業的DM會加入其中，導致我們的生存環境會受到一些影響，還可能導致惡性循環，讓人覺得劇本殺不好玩兒，流失一小部分的客戶。

如果不會玩，那拍攝剪輯學起來，現在流量為王的時代，好的宣發對品牌來說不可或缺！文案公眾號小達人也是必備武器！玩過劇本殺的都知道好的服化妝造有多錦上添花吧，如果你有類似美妝、服裝資源，這波流量別錯過！劇本殺復盤解析新的消費場景作為大家悠閑娛樂的選擇，劇本殺早就不拘泥在門店了，太多DM上門服務，那是不是可以實現一波夢幻聯動呢？酒店+劇本殺、露營+劇本殺、火鍋+劇本殺……之前我還被種草了一款民宿兩天兩夜沉浸式劇本殺，后面太忙了沒時間去，但這種新場景都是可以考慮。個人IP如果你有資深帶本經驗，可以嘗試做好個人背書打造IP，做DM培訓，劇本殺行業標準化、規范化是大勢所趨，未來人員選擇肯定會有更高的標準。不管是今天提到的劇本殺、DM還是之前說過的約拍，都是新人群新需求帶來的新機會。不要把所有的不成功歸結于環境和趨勢，只要社會沒有在倒退，就說明有不同的增長引擎在輪番交替推動社會進步。那些屬于年輕人的新消費往往是增長引擎的一部分。你要考慮的是“看不看得懂，抓不抓得住”。