劇本殺不是一個人的游戲，在游戲中可以尋求盟友合作，但也要切忌，挑選合作盟友時要慎重，因為劇本殺中的“老騙子”也超級多滴，所以尋求合作的時候要首先確保自己想要的目的能夠達成，隨著我們打本的數量和經驗的增加，我們也會從“小萌新”進化成“老油條”滴圖片！真亦假來假亦真。劇本殺不同于狼人殺，它是有世界觀、人物性格、成長經歷做依托的，因為這些復雜的因素，每個角色做出的一個行為才都有合理的解釋。劇本殺復盤答案通常在情況不甚明朗的情況下，面對其他玩家時，可以選擇真假參半的說辭，很多劇本玩家初并不知道自己是否是真兇，就更要慎重，是要和盤托出還是先試探一二看大家的選擇，大師這里建議大家真的假的一起上，水攪渾了才好摸魚嘛圖片！ 多看多玩多體驗俗話說，經歷的多了，會的就多了。不要因為不了解沒玩過就止步于劇本殺的門前，霧里看花終究是分不出這是真花還是假花的，當你邁出步之后，你就會發現這個游戲的精彩。劇本殺的游戲方式多種多樣，體驗過的故事多了，經歷過的打法多了，就能夠自然而然成為池塘中滑不溜秋的小泥鰍了！

近年來，劇本殺在年輕群體之間火爆異常，極強的沉浸性和互動性迅速俘獲90后、00后，已成為Z世代新的娛樂選擇。根據智研咨詢提供的數據，預計2022年劇本殺行業市場規模將達238.9億元。但市場火爆的另一面，是行業內叢生的亂象。 很多人擔憂，劇本殺在文旅新風口上，還能挺多久。也有人開始尋找劇本殺與景區結合、在文化場館出圈的新路，此路通否？2019年是業內公認的“中國劇本殺元年”，全國的劇本殺門店數量從2018年的2400余家攀升至12000家。 在激烈的競爭中，劇本殺的游戲形式不斷融合化、多元化，從開始的桌面游戲慢慢發展到密室逃脫、實景搜證、沉浸體驗，游戲時長也從初三四個小時發展為七八個小時，變裝、主題裝修、NPC（非玩家角色）互動元素的增加使劇本殺的體驗感和刺激感不斷增強。 火爆的同時，應該看到，作為一種新興行業，劇本殺還沒有建立成熟的行業外部規范，也沒有形成行業自律的內部約束，仍然處在野蠻發展的階段。盜版剽竊、惡意低價等不正當競爭現象比比皆是。劇本質量泥沙俱下，優質劇本供不應求，部分劇本情節冗長無聊、邏輯線漏洞百出，更有甚者大打擦邊球，將“黃暴本”作為賣點，污染社會文化生態。 優質劇本生產力不足是劇本殺行業的軟肋，除了缺乏版權保護導致原創劇本權益難以維護之外，劇本陷入套路化也是生產乏力的重要原因。劇本要承擔設置故事情節、架構詭計謎題、推進邏輯線索的任務，隨著本子增多和創作周期縮短，劇本殺復盤答案情節創新的成本和難度都在，兩毒三刀、變換身份、整容換臉等情節換湯不換藥地在各個本子中反復出現，資深玩家的體驗感極大下降。 有的劇本，刻意搭建混亂關系來制造懸疑，將出軌、絕癥、非親生等都安置到一個家庭，完全脫離真實生活，一味灑狗血也使故事變得單調淺薄。而劇本殺實景店小亂散現象依然存在。劇本殺缺乏行業規范，沒有成型的準入門檻，劇本的審查存在許多漏洞和空白，缺乏對內容題材的原創保護。 一間小門頭加幾本粗制濫造甚至是盜版抄襲的劇本就能開一家門店，以剽竊、搞噱頭、大降價來爭取客流量，不僅使得許多新手玩家難以體驗游戲樂趣，還會惡化競爭環境，導致爭量不保質的消極化行業內卷，大量的侵權盜版現象更在扼殺整個行業的生命力，導致劣幣驅逐良幣的惡果，影響整個行業的發展生態。

除了玩家的主動性和代入感以外，劇本殺還結合了文學、戲劇、音樂、游戲等，對于像我這樣同時創作文字、音樂和戲劇的跨界人士，是非常完美的呈現機制。 四川大學中華文化傳承與全球傳播數字融合實驗室的姜振宇也在組建學術團隊研究和創作劇本殺，在他們看來，劇本殺在審美形式和情緒流動上與沉浸式戲劇有強烈的內在聯系，都是敘事性文學在科技時代以多種形式走向大眾之后產生的變體。 通過觀察分析劇本殺的改編、創作、表演、游戲乃至背后的產業化過程，將從更多元的角度理解人類講述故事、表達情緒的原始邏輯和內在沖動。其實“沉浸式”從媒介史而言，指主要感官被浸泡在非現實世界的體驗，所以當劇本殺作為媒介，我愿將其稱為“沉浸文學”，這也是我認為劇本殺的創新所在和推廣意義。 在創作過程中，我也感受到其與傳統小說的差異，比如合格的劇本殺不能有邊緣人物，也就是解構了主角和配角、主線和支線之間的關系，要求每個角色和故事線占據同等重要程度，而且需要從每個人物的角度重述一遍故事，相當于戲份平均的多聲部敘事或“視點人物寫作手法”（Point of View），這對于文學創作也是一種變化。 在一片如火如荼當中，科幻向劇本殺的發展情況如何？據線下劇本殺交易平臺“黑探有品”統計，2019年科幻題材劇本總數量50個，總銷量2094套；2020年科幻題材劇本總數量87個，總銷量4471套，同比增長一倍以上，這與行業飛速發展的整體態勢相關。 從題材上看，包含了太空戰艦、機器人、外星人、喪尸、克隆體、基地、廢土、末日科幻等類型，其中近未來的賽博朋克較多，比如2020年銷量第二的科幻推理本《應許之地》，探討了未來人類與仿生人共存之境。 2021年發行的《七秒永夜》則以未來烏托邦為背景，涉及時空折疊和量子力學等科學理論，終結局更導向宇宙中的人文思索。 這里所指的“科幻題材劇本”包括了廣義上帶有科幻元素的劇本，并非純科幻本。比如2020年銷量的《璀璨星河》，采用至親離別后變成天上星星的平行時空立意，帶有很強的情感標簽，與大眾爆款本的普遍調性一致。 而在2020年科幻題材劇本銷量排名靠前的劇本中，情感標簽有兩個，本格或變格推理標簽有9個，說明科幻題材還需要與其他類型相結合——能打動大眾玩家的是情感，能打動劇本殺老手的是推理。即便在這樣的情況下，2020年全行業總銷量的《你好》銷量是《璀璨星河》的六倍，而《璀璨星河》僅排到第70位。 所以，科幻題材劇本殺依然只占極小的份額。為什么會出現這樣的現象？業內人士認為，從創作角度來講，劇本殺需要提供兩層的體驗，層是“玩法”，也就是游戲機制；第二層是“文法”，即優美的閱讀感受。劇本殺復盤答案 所以，一方面需要游戲界的創作者進行探索，另一方面也需要更多科幻界專業人士的參與，在文學表述和設定呈現方面給予支撐。由于劇本殺較強的社交屬性和互動屬性，這種形式既能滿足現代年輕人“想要成為別人”的心理體驗需求，亦能鍛煉其換位思考的思辨能力和思想方式，頗具教育意義。 據保守估計，2021年行業規模同比2020年增加，玩家數量增加，作者、發行和店家數量與標準也會隨之。 參考其他行業的發展經驗，我認為科幻題材在劇本殺行業目前尚處于蓄勢賦能階段，依然在期待爆款出圈的作品出現，或有更大能量的“井噴式”爆發。因此，劇本殺不應只是商品，更應該成為一種藝術品，應當拓展劇本空間，擴大受眾群的覆蓋面，以更豐富的主題，引發更深度的思考。日前傳來消息，劉慈欣授權的科幻巨著《三體》已在頭部劇本殺公司“探案筆記”進入開發階段。能否成為劇本殺界的《流浪地球》？不禁令人期待。 期待在不久的未來，作者、發行方及相關部門對科幻題材予以更多關注，利用好這一數字時代下的新載體，同時可以考慮舉辦作品評選和獎項設置，推動其真正成為“沉浸文學”的新形式，甚至是全民尤其青少年科學素養的新路徑。

寫劇本并不是一件容易的事。28歲的劇本殺作者江嶼寫作半年以來，真正進入市場的劇本只有一個，還是通過線上平臺投稿發出來的。現實中，江嶼是一位國企員工，每天結束朝九晚五的工作后，他會抽出一部分空余時間寫劇本，除了這個已發布的劇本，另外有兩個劇本分別處在擱置和返工中。“劇本殺寫作特別需要興趣支撐，因為收入并不能預期，寫作過程也非常辛苦，剛入行的人連寫出一個盒裝本都很有難度。即使寫出了有發行商接手的盒裝本，除了極個別爆款劇本能賣出1000本，普通的盒裝劇本銷量從幾十到幾百不等，作者到手收入也沒有定數。”江嶼向《中國資訊周刊》劇本殺復盤解析劇透測評真相答案兇手角色算了一筆賬，以一個盒裝本賣500元，作者分三成為例，普通盒裝本銷量200份，銷售額10萬元，作者能分到3萬元。而事實上，有的人可以寫一個劇本賺幾十萬，大部分人寫一個本子連一萬都賺不到，如果沒有發行商愿意合作，投稿給線上平臺的收入也很低，平均1000元～2000元。即使是不賺錢的劇本創作過程也很辛苦，常規的六人盒裝本，每個人物劇本至少5000字，設計線索至少3000字，加上主持人手冊等，總創作字數至少在40000字。以理想情況看，如果每天固定創作2～3小時，初稿寫作過程3～4周，此后的修改再創作同樣需要3～4周，終一個劇本的生產周期3～4個月。對于新手或兼職作者而言，投稿被斃、反復修改折損都是家常便飯，生產周期短則2～3個月，長則一年半載。“全職的劇本殺作者，沒有一個不是薅光頭發式寫作的。”26歲的全職作者沉念告訴《中國資訊周刊》，快的時候，他每天高強度寫作時間7小時以上，一周寫出一個劇本，即使順利走完全部流程，劇本發行出來也需要一個月以上。